Wystawa: NTU CCA przedstawia Tarka Atoui

Kwiecień 3, 2024

Łącząc skośne procesy dokumentacji i doświadczenia poprzez dźwięk, indywidualna wystawa Tarka Atoui w NTU Center for Contemporary Art (NTU CCA) to wyjątkowa kompozycja, która przenika przedmioty, instrumenty i nagrania. Pod tytułem „Ziemia: od lądu do morza” jest to pierwsza wystawa na dużą skalę, którą stworzył Atoui i która trwa obecnie od 24 marca do 24 czerwca 2018 r.

Tarek Atoui, „I / E” (nagrania w Atenach), 2015, dokumentacja. Prawa autorskie Alexandre Guirkinger.

Materiały z wystawy są zwieńczeniem kilku poprzednich projektów. W szczególności większość prezentowanych instrumentów pochodzi z projektu „The Ground”, pięcioletniego badania Atoui dotyczącego naturalnych cykli w delcie Rzeki Perłowej. Wystawę główną uzupełnia także poprzedni projekt „I / E”, który trwa od 2015 r., I otacza przestrzeń wystawy głównej dźwiękami portów z Aten i Abu Zabi. Wraz z kilkoma innymi instrumentami z poprzednich projektów zespół niekonwencjonalnych akcesoriów został dodatkowo wzbogacony w ten najnowszy pokaz o nowe dodatki. Począwszy od zestawu porcelanowych i ceramicznych krążków, na których grawerowane są tradycyjne arabskie rytmy, aż po dostosowany odtwarzacz płyt, który obraca się z nieregularnymi prędkościami, wrażenia słuchowe wykraczają poza przestrzeń i przemierzają niezliczone krajobrazy słuchowe.

Nic dziwnego, że praca Atoui obejmuje procesy ewolucyjne, w których nieustannie opiera się na kolekcji dźwięków. Szczególną cechą jest sporządzenie listy scen dźwiękowych z miejsc i wysp na nabrzeżu w Singapurze wraz z kompozytorem i artystą dźwiękowym Éric La Casa. Procesy nagrywania w Singapurze zabrały zarówno Atoui, jak i La Casa na różne Singapurskie linie brzegowe, takie jak Jurong Fishery Port, Palau Sebarok i na tankowcu. Podczas tych podróży duet uchwycił cechy akustyczne tych okolic, zarówno pod wodą, jak i na lądzie, za pomocą takich urządzeń, jak rejestrator, hydrofon, mikrofony kontaktowe i samodzielnie wykonane mikrofony dookólne. Wybrane w ten sposób dźwięki zostały w ten sposób autentycznie przedstawione w różnych formach: jako wibracje, słyszalny hałas i niesłyszalne fale dźwiękowe.

Instalowanie Tarka. Zdjęcie dzięki uprzejmości NTU CCA Singapore.

Zamiast zwykłej dokumentacji stworzono bibliotekę słuchową Atoui w nawiązaniu do pojawienia się ekologii akustycznej i związanych z nią obaw. Badając krajobrazy poprzez przenikanie dźwięków na lądzie i w wodzie, próbuje zrozumieć i przeanalizować cechy środowisk dźwiękowych, takie jak formacje geologiczne, organizmy i interakcje ludzi. Dzięki artystycznemu zawłaszczeniu poprzez kompozycję i zestawienie Atoui tworzy skomplikowane i dopracowane narracje o ekologii naszych czasów. Umieszczając bibliotekę słuchową w przestrzeni „białego sześcianu”, czyli hali wystawowej NTU CCA, publiczność zostaje przeniesiona do immersyjnej topografii audiowizualnej i jednocześnie staje się zarówno obserwatorem, jak i uczestnikiem instalacji.

Tarek Atoui, „I / E” (nagrania w Atenach), 2015, dokumentacja. Prawa autorskie Alexandre Guirkinger.

Tworzenie i śledzenie krajobrazów dźwiękowych nie ogranicza się jednak do samego Atoui. U podstaw jego praktyki leży ciągły proces zapraszania innych kompozytorów, muzyków i artystów do współpracy z nim poprzez wnoszenie nowych pomysłów, gestów i doświadczeń. Na potrzeby tej wystawy Atoui nawiązał współpracę z lokalnymi i międzynarodowymi muzykami, zapraszając ich do udziału w przestrzeni wystawienniczej i jego kompozycji. Tymi muzykami są różni uznani artyści dźwięku, muzycy Vivian Wang i Yuen Chee Wai, a także kurator muzyczny Mark Wong. Z kolei ci muzycy zaproszą innych muzyków i artystów dźwięku do wzięcia udziału w wystawie. Otwierając kompozycję dla różnych autorów, rozmowy wychodzące z przestrzeni instalacyjnej przyczynią się do niekończącego się repozytorium dźwięku, który nieustannie się rozwija.