Off White Blog
Wywiad: Holly Hunt, projektant mebli

Wywiad: Holly Hunt, projektant mebli

Marzec 28, 2024

W ciągu ostatnich 30 lat Holly Hunt zbudowała imperium salonów projektowych i reputację lidera stylu i jakości. Teraz amerykańska guru designu współpracuje przy swoim pierwszym projekcie mieszkaniowym.

„Nigdy nie myślałam, że będę projektantką mebli” - mówi Holly Hunt przez telefon ze swojego biura w Chicago. Hunt, która założyła jeden z najbardziej znanych amerykańskich domów projektowych, jest znana ze swojego bystrego oka i talentu do konsekwentnego utrzymywania najnowocześniejszego stylu i jakości. Ale na początku swojej kariery bardziej interesowała ją moda niż meble.

Lampa stołowa z papryką

Lampa stołowa z papryką


Pochodząca z Teksasu Hunt ukończyła Texas Tech, a po ukończeniu programu dla kadry kierowniczej w domu towarowym Federated w Houston, na początku lat 70. przeprowadziła się do Nowego Jorku, aby pracować dla firmy zajmującej się biżuterią kostiumową. Dekadę, małżeństwo i troje dzieci później otworzyła swój pierwszy salon meblowy pod marką Holly Hunt. „Rozwijałem się i miałem trzech młodych synów. To nie był biznesplan, to był plan ucieczki ”, mówi sucho z nutą losu w Teksasie.

Kompasowa lampa podłogowa

Kompasowa lampa podłogowa

W tym czasie, jak mówi Hunt, wszystko miało bardzo warstwowy i tradycyjny wygląd. „Zwykłem sobie z tego żartować, mówiąc, że wszyscy starają się, aby nowe pieniądze wyglądały na stare”. Wyobraziła sobie bardziej uproszczoną estetykę dla zamożnych Amerykanów, najpierw reprezentujących projektanta z połowy wieku, Karla Springera, a później Christiana Liaigre, których minimalistyczny styl miał prawdziwie globalny wpływ. „Jego praca była przeciwieństwem tego, co tu się działo. To było bardzo czyste. Był kimś, kto ma wspaniałe oko na skalę i proporcje. ”


Wiszące światło Bamba

Wiszące światło Bamba

Po tym, jak Liaigre opuściła firmę w 2010 r., Pani Hunt poszerzyła swoją ofertę mebli, oświetlenia, dywanów i tkanin Holly Hunt Studio, wzorów obejmujących minimalizm, eklektyzm oraz połączenie nowoczesnych i przejściowych odniesień ze szczególną dbałością o subtelne detale i proporcje. Hunt uruchomił również kolekcje francuskiego architekta Jean-Michela Wilmotte i amerykańskiego projektanta Ralpha Rucciego. Firma projektuje i wytwarza 70% produktów, które sprzedaje, głównie projektantom wnętrz.

Wiszące światło Seva

Wiszące światło Seva


Dziś istnieją salony wystawowe we wszystkich większych miastach USA, a także w Londynie i São Paulo. W lutym 2014 roku globalny gigant meblowy Knoll przejął firmę Hunt za 95 milionów USD. Mniej więcej w tym czasie pani Hunt rozpoczęła swój pierwszy projekt mieszkaniowy, L’Atelier Miami Beach, luksusowy budynek mieszkalny na południu Florydy.

Zlokalizowany na terenie dawnego hotelu Złote Piaski, projekt nad oceanem jest realizowany przez SGM Management i Grupę Kapitałową W i będzie obejmował trzy- i czteropokojowe rezydencje z jednostkami półpiętrowymi o powierzchni 2.300 stóp kwadratowych 4 600 stóp kwadratowych. Będą również dwa wielopoziomowe penthouse'y o powierzchni 8 000 stóp kwadratowych. Każda rezydencja będzie miała widok na ocean i rozległy balkon z odkrytym jacuzzi z hydromasażem. W podstawie budynku wspólne obszary obejmują bujny krajobraz Enzo Enei, a także ogród hamakowy, basen bez krawędzi z prywatnymi kabinami i ponad 120 stóp piaszczystej plaży. Ceny wahają się od 4,3 miliona USD - 25 milionów USD za penthouse.

W jaki sposób Hunt zaangażował się w projekt? „Stało się tak, jak się wydaje, że wszystko dzieje się w designie: ustnie” - mówi. Hunt otrzymała telefon od zespołu w One Sotheby's w Miami Beach z zapytaniem, czy chce nadzorować prace projektowe, a po spotkaniu z deweloperami w Chicago zgodziła się.

Salon L'Atelier Penthouse, Miami Beach

Salon L’Atelier Penthouse, Miami Beach

Po raz pierwszy jej zespół pracował nad projektem, który wciąż znajdował się w fazie renderowania (L’Atelier rozpoczęła działalność na początku grudnia 2015 r., A jego zakończenie zaplanowano na 2017 r.). „Wykonaliśmy całą tę wirtualną pracę, która była dla nas bardzo nowa. Ale dobrze się przy tym bawiliśmy. Patrzę na rzeczy bardziej na możliwości niż wyzwania ”- mówi Hunt.

18 kondygnacyjny, bogaty w szkło budynek, który Hunt określa jako „absolutnie nowoczesny”, został zaprojektowany przez architekta Luisa Revuelta i rezonuje z wieloma nowymi kondominiami powstającymi w Miami Beach, od wydania Miami Beach Edition Johna Pawsonsa po Faena House Normana Fostera . „Jest nad oceanem i ma dużo szkła i wiele widoków” - mówi Hunt. Podczas gdy używanie dużej ilości szkła w Miami może być trudne z powodu dużej ilości światła i ciepła, Hunt twierdzi, że zadaszone tarasy zewnętrzne pomagają filtrować jasność.

Balkon L'Atelier, Miami Beach

Balkon L’Atelier, Miami Beach

Do rezydencji Holly Hunt wybrała kuchnie Poliform i urządzenia Gaggenau. Swoją pierwszą łaźnię turecką zaprojektowała także dla spa i przestrzeni rekreacyjnych z widokiem na basen. Jej ulubioną częścią było zaprojektowanie holu z „cudownie wysokimi sufitami”. Mówi także, że penthouse jest „fantastyczny”. Dwupiętrowy budynek ma sześć sypialni, 7,5 łazienki, siedem tarasów i 40-metrowy basen bez krawędzi.

Poziom szczegółowości i wzornictwa, o którym mówi Hunt, świadczy o ewolucji Miami jako światowego miasta. „Dzisiaj Miami jest absolutnie wschodzącym miastem światowej klasy. Jest bogaty kulturowo. Jest bogaty komercyjnie. Dzielnica projektowa stała się miejscem pełnym luksusowych butików. Pomiędzy nowymi muzeami a wszystkim, co dzieje się w centrum miasta, jest to trochę niesamowite ”.

Pytania i odpowiedzi

Czy Twoje gusta i ideały projektowe zmieniły się znacznie od momentu założenia firmy 32 lata temu?

Boże mam taką nadzieję! Nie wiem, czy zmieniłem sposób myślenia filozoficznego, ale zawsze chcę być trendy. Gdy trendy się zmieniają i rosną, ty również osobiście. Myślę, że 30 lat sprawia, że ​​lepiej widzę rzeczy z bliska. Nie możesz się tego nauczyć z książki. Uczysz się tego, kiedy to robisz. To był dla mnie prezent.

Jakie trendy zauważasz obecnie?

Wiesz, w tej chwili jest to trochę pozbawione trendów. Tak, jest więcej kolorów. Mam teraz także młodszych klientów. Kiedy zaczynałem, moi klienci mieli ponad 50 lat, teraz mam kilku, którzy mają 35 lat. Chcą dowodu na dzieci i psa. Mamy rozwiązania takie jak martwy akryl, który można prać i jest odporny na słońce, ale wygląda jak naturalne włókno. Drugi trend to mieszane style. Nie ma już „wyglądu”. Nie znajduję określonego stylu, po prostu mieszam trochę stary z nowym.

Czy istnieje styl, który Twoim zdaniem jest kwintesencją „amerykańskiej”?

Cóż, jest amerykańska estetyka, jest trochę amerykański wygląd, ale design jest dziś na całym świecie. To nie jest tak 25 lat temu. Coraz częściej występuje także zapylenie między designem a sztuką.

Jaka jest twoja ulubiona tkanina obiciowa?

Niski włos moherowy lub bawełniany aksamit. Łatwo jest usiąść i utrzymać czystość.

Do jakich kolorów przyciągasz?

Wolę bardziej męskie kolory o szarej jakości.

Pracujesz nad nowymi projektami, których wcześniej nie robiłeś?

Tak, pracujemy na jachcie. W tym roku wybraliśmy się na pokaz łodzi w Monako i zobaczyliśmy kilka naprawdę interesujących wnętrz łodzi. Liczy się każdy cal, ale uczysz się podczas jazdy i jest to świetna zabawa.

Jakich rad udzielasz młodym projektantom?

To samo, co mówię moim dzieciom. Musisz nauczyć się umiejętności. I bądź gąbką. Chcesz wiedzieć, jak działa świat. Jak powstają rzeczy. A jeśli naprawdę chcesz być projektantem, naucz się rysować z perspektywy i uczyć się CAD. Żałuję, że nie mam tych umiejętności, ale mam świetny zespół, który je posiada.

Kredyty Story
Tekst przez Sophie Kalkreuth

Ten artykuł został pierwotnie opublikowany w PALACE


Spoleczne centrum odpadow 'zbiorka!': Emilia Gillner & Maria Lipiak at TEDxRawaRiver (Marzec 2024).


Powiązane Artykuły