Zmęczony masowymi kolekcjami i nieubłaganym tempem sezonowych premier, Gaultier rozwiązał swoją gotową do noszenia markę w 2014 roku. Po 50 latach tworzenia i dbania o wygląd i estetykę pasa startowego, Jean Paul Gaultier ogłosił, że jego nadchodząca Haute Couture show podczas paryskiego tygodnia, który odbędzie się 22 stycznia, będzie jego ostatnim. 67-letni projektant dodał, że kiedy wyjeżdżał, marka Jean Paul Gaultier haute couture (w tym perfumy) będzie żył, gdy nadal będzie kierował marką, co sugeruje, że będzie pracował nad nowym projektem, ale nie był jeszcze gotowy, aby podać więcej szczegółów.

Ten program z okazji 50-lecia mojej kariery będzie również moim ostatnim. Zapewniamy jednak, że Haute Couture będzie kontynuować nową koncepcję. pic.twitter.com/PJCC53K4tm

- Jean Paul Gaultier (@JPGaultier) 17 stycznia 2020 r

Jean Paul Gaultier opuszcza Haute Couture, a jego geniusz jest na zawsze uwieczniony w Piątym elemencie Luca Bessona

„Chciałem najlepiej, a to Jean-Paul” - Luc Besson

Gaultier założył swoją markę imiennika w 1976 r. I zaczął robić haute couture w 1997 r. W ciągu wielu lat stał się znany jako Enfant Terrible of Fashion, dodając gustownego obozu i zmysłowości do często poważnej branży i łącząc misterne krawiectwo ze wszystkim, od garniturów w paski po gorsety. Najbardziej znany z ubierania celebrytek, w tym Madonny, Rihanny, Nicole Kidman i Lady Gagi, Gaultier jest również znany ze swoich gorsetów i inspirowanych bielizną mod, najlepiej potwierdzonych, prawdopodobnie u Luca Bessona Piąty element.

Gaultier włożył Madonnę w stożkowy stanik, a jego prowokujący, lekceważący styl najlepiej uwieczniono w polaryzacyjnym, ale bardzo docenionym kultowym filmie science fiction, w którym kostiumy wspaniale zacierają granice między modą męską a modą kobiet w dwuznaczny pod względem płci, ale niezaprzeczalnie atrakcyjny sposób.

W kostiumach Ruby Rhod, prowadzący audycję radiową The 5th Element, Jean Paul Gaultier, wyposażył Christa Tuckera w ekstrawagancką garderobę - jest dość androgyniczny, ale nie sprawia, że ​​Rhod wygląda na zniewieściałego, zamiast tego wchodzi do ramy z obcisłym lampartem z nadrukiem „skafander kosmiczny”, udało mu się odtworzyć chudą męskość Tuckera dodatkowo wyposażoną w niezliczoną ilość fryzur, od bielonego quiffa po zwiniętą grzywę. Tucker zdjął wizję Gaultiera z taką gracją, że nawet trudno sobie wyobrazić, że sam Prince odrzucił szansę na przesadnie satynowe body z prawiez ramieniaotwarcie czerwonych róż.

Choć reżyser, pisarz Luc Besson, nie zamierzał, by Piąty element był „wielkim filmem tematycznym” o kulturowych podtekstach społecznych, geniusz Gaultiera polegał na budowaniu świata opartego na współpracy, nasycając Ziemię XXI wieku modnymi nutami charakterystycznymi dla szczególnej uwagi Gaultiera na szczegóły. Podobnie jak futurystyczne stewardesy z „AirFrance” widziane w towarzystwie Ruby Rhod, kelnerzy McDonald's są supermodelkami - hałaśliwy, zalotny i posiadający charakterystyczną sylwetkę Gaultiera, w której genialnie gra na złotych łukach McDonalda z fantastycznym efektem - sprawia, że ​​film jest jeszcze wspaniały stanowi złowrogi ton wiecznej idei, że „seks się sprzedaje”.

Kobiety Gaultiera nie potrzebują mężczyzn, aby je zobiektywizować. Kobiety Gaultiera wykorzystują swoją seksualność i zmysłowość w sposób przypominający odzyskanie władzy. Jest to koncepcja powtórzona również w narracji bohaterki Besson, Leeloo, która nie zakochuje się automatycznie w bohaterskim Korben Dallas, ani nie AirFrancestewardesy zakochują się w jawnej męskości Roda - świat Gaultiera zmienia się dzięki sile osobowości i osobisty magnetyzm, seksualność i pociąg seksualny są obecne, ale nie są wykorzystywane w tradycyjny sposób, w pewnym sensie, jego wolność i wolność - podobnie jak strój bandażowy Leeloo.

Muza z „bandaża” Leeloo pochodzi prosto z kobiecego ubrania Gaultiera, wiosna / lato 1989 - fronty Milla Jojovich Leeloo The Fifth Element jest najbardziej niezapomnianym bohaterem w tym samym stylu, co niezapomniana pionierska bielizna Gaultiera jako estetyczna odzież wierzchnia, rozpoczynająca ponad 20 lat stylu ulicznego i orszak Halloweenowych celebransów z niezbędnymi (niekoniecznie fizycznymi) rysami, aby stworzyć coś, co prawdopodobnie będzie najbardziej kultowym dziełem Gaultiera od stożkowego stanika / stanika Madonny.

„Rozmawiałem z Lucem o tym, co jest futurystyczne i zdecydowaliśmy, że mogą istnieć elementy dzisiejszego dnia. Można sobie nawet wyobrazić, że w przyszłości będą tylko ubrania retro. Wszystko jest możliwe ”. - Jean Paul Gaultier

Cudowna moda, która zyskała na znaczeniu w latach 80. XX wieku, podczas szczytu paryskiej dekadencji, futurystyczna wizja Gaultiera dotycząca mody nowojorskiej z 23 wieku nie jest aż tak oburzająca, jeśli weźmie się pod uwagę, że dziś te stroje nie wydają się już tak dziwaczne i oburzające. . Z kamizelek dmuchanych Korbena Dallasa i jego pomarańczowych naganiaczy.Gaultier został idealnie przygotowany w 1997 roku, przewidując, jak ludzie w przyszłości mogliby się ubrać, mógł być o 200 lat do przodu.

Haute Couture w Paris Fashion Week potrwa od 20 do 23 stycznia.

możesz dostać wersję od Moncler. Podobna pomarańczowa kamizelka jest dostępna w Uniqlo