2 Grass Roots: The Overlooking of Phare Ponleu Selpak

Zdjęcie grupowe Share Ponleu Selpak, 2018. Zdjęcie dzięki uprzejmości Hiek Vila.

Phare Ponleu Selpak to szkoła artystyczna w Battambang w Kambodży, założona przez Bandaul Srey, Det Khuon, Lao Lon, Sareth Svay i Vutha Tor. Kiedy pytam Svaya, co to znaczy być współzałożycielem, odpowiada: „Być założycielem Phare oznacza być założycielem sztuki współczesnej w Kambodży”. To śmiałe stwierdzenie, ale czy jest to bezpodstawne roszczenie?

Zdjęcie grupowe z Sareth Svay, 2018. Zdjęcie dzięki uprzejmości Peter Phoeng.

W 2013 r. Zmarły nieżyjący już minister kultury Molyvann Vann był cytowany w nieistniejącej już gazecie „The Cambodia Daily”, mówiąc: „Phnom Penh został uratowany przez japońską współpracę JICA, a Angkor Wat w Siem Reap został uratowany przez UNESCO z Francją i Japonią. ” Oświadczenie Vanna odnosi się do urbanizacji miasta i zachowania kambodżańskiego dziedzictwa kulturowego, ale dotyczy także większego i bardziej złożonego obrazu rekonstrukcji dzisiejszej Kambodży: wyeksponowanej roli organizacji pozarządowych, na lepsze lub gorsze, w rozwoju Państwo narodowe.

Zdjęcie Lao Lon, 2018. Zdjęcie dzięki uprzejmości Hiek Vila.

Porozumienie pokojowe z 1991 r. W Paryżu, które oficjalnie zakończyło walczący konflikt i wietnamską okupację nad Kambodżą, nie tylko przywróciło pokój i oczyściło drogę repatriacji uchodźców z Kambodży, ale także stanowiło pretekst do napływu organizacji pozarządowych do państwa sieć budująca. W procesie uzupełniania luki, w której brakowało uwagi rządu, agencje te stały się aktywne. Aktywność jest również w znacznym stopniu prawidłowa na orbicie społeczno-kulturowej: rozwój i ożywienie sztuki kambodżańskiej, a także rozwój sztuki współczesnej.

Zdjęcie Bandaul Srey, 2018. Zdjęcie dzięki uprzejmości Hiek Vila.

Pozostając w powijakach, scena sztuki współczesnej kwitnie - wielu artystów zyskuje międzynarodowe uznanie, w tym sam Svay - na tle słabo rozwiniętego ekosystemu sztuki i infrastruktury. Brakuje instytucji edukacji artystycznej, miejsc wystawienniczych i performatywnych, finansowania publicznego, rynku sztuki, zasobów literackich oraz platform publicznego i krytycznego dyskursu i dyskusji, takich jak czasopismo o sztuce i gazeta. Kontynuacja burżuazyjnych impulsów twórczych w kraju jest w dużej mierze zasługą agencji pozarządowych, takich jak Reyum Institute, French Institute, Cambodian Living Arts, JavaArts, Bophana Center, SaSa Bassac i Phare.

Phare Ponleu Selpak, oznaczający „Jasność sztuki”, ma swoje korzenie w Battambang, mieście na północnym zachodzie, które zostało założone w 1994 roku. Obecnie jest to interdyscyplinarna szkoła artystyczna oferująca kursy zarówno sztuk performatywnych (cyrk, teatr, muzyka i taniec ) oraz sztuk wizualnych i użytkowych (animacja, projektowanie graficzne, rysunek i malarstwo). W szkole znajduje się również przedszkole, centrum rozwoju dzieci oraz państwowy program edukacyjny (od szkoły podstawowej do liceum). W sumie Phare codziennie przyjmuje około tysiąca studentów.

Zdjęcie Vutha Tor, 2018. Zdjęcie dzięki uprzejmości Hiek Vila.

Vutha Tor, współzałożyciel i sam artysta, zauważa, że ​​to jego nauczycielka, francuska narodowa Véronique Decrop, zjednoczyła współzałożycieli Phare. „Utworzyła centrum, aby zapewnić nam schronienie i platformę, na której my, dzieci uchodźców, moglibyśmy rozwijać nasze umiejętności i spełniać nasze marzenia”, mówi Tor.

Tor odnosi się do zajęć z arteterapii, które Decrop zaoferował przyszłym założycielom Phare w obozie dla uchodźców w Site Two na granicy kambodżańsko-tajlandzkiej w latach 1986-1992. Zostawiła trwałe dziedzictwo. W specjalnym wydaniu „Udaya, Journal of Khmer Study” w 2014 r. Decrop zacytowano: „Po przekazaniu pochodni miejscowej drużynie złożonej z moich byłych studentów z obozów i po dziewięciu latach za granicą wróciłem do Kambodża. Centrum rozrosło się, rozwinęło, jego działalność wzrosła, a dorobek artystyczny był silny. To było jak wielkie bijące serce, przyciągające nadzieję i energię, świecące na społeczność i poza nią. ”

Zdjęcie Det Kuon, 2018. Zdjęcie dzięki uprzejmości Hiek Vila.

Phare odegrał kluczową rolę w rozwoju sceny artystycznej w Kambodży. „Szkoła zaoferowała swoim studentom możliwości, a niektórzy z nich praktykują artystów i przyczyniają się do społeczeństwa poprzez swoje prace i wystawy” - mówi Svay. Tutaj uważam, że Svay odnosi się do artystów takich jak Robit Pen, Cheanich Nov, Sokuntevy Oeur, Pheary Heak, by wymienić tylko kilku, a także wykonawców teatralnych i cyrkowych. Słynący z nowoczesnych teatralnych występów cyrkowych, Phare i jego cyrk są głównymi atrakcjami turystycznymi w Battambang i Siem Reap.

Jednocześnie dyskusja na temat współczesnej sceny artystycznej w Kambodży koncentrowała się na poświęceniu Phnom Penh jako epicentrum, a tym samym usunięciu Phare i jego domu Battambang z radaru artystycznego. Khoun, współzałożyciel i dyrektor ds. Sztuk scenicznych, twierdzi: „Można powiedzieć, że to obecność Phare utrzymuje reputację Battambang jako centrum kultury”. Jednak Tor twierdzi: „Nie chcę się chwalić naszą prowincją, ponieważ nie możemy powiedzieć bez Phare, że nie ma sztuki, ponieważ prowincja zawsze była kreatywna, ale nasza obecność musi ją posunąć nieco dalej”.

Chociaż trudno jest zmierzyć znaczenie Phare dla kambodżańskiej sceny sztuki współczesnej, nie ma wątpliwości, że wniósł on stały i znaczący wkład w jego rozwój i będzie to robił przez wiele lat.

Więcej informacji na phareps.org.

Artykuł napisał Reaksmey Yean-George dla Art Republik 18.

Jest to część „Lepiej razem”, serii rozmów o tym, jak ludzie połączyli siły w innowacyjny sposób, aby tworzyć, wystawiać, uczyć, dyskutować i archiwizować sztukę w Azji Południowo-Wschodniej, dostarczoną przez ART REPUBLIK zarówno online, jak i drukowaną.