4 gwiazdy sztuki ulicznej i miasta, które je kochają
Sztuka uliczna jest z natury przemijająca, a władze miasta dążą do pomalowania dzieł, które pozornie pojawiają się spontanicznie - ci czterej artyści i trzy miasta przeczą temu stereotypowi. Na tej liście nie wymieniliśmy Paryża, ale tak naprawdę to pierwszy, aby tak rzec, otworzyć stałą przestrzeń dla głosu ulicy. Organizacja AFP Relaxnews wykorzystała tę okazję do wyróżnienia trzech artystów i miast, które - czasami - gościły ich ciepło. Dodaliśmy Blek le Rat do listy, ponieważ ignorowanie Blek jest po prostu przestępstwem.
Banksy
W dobie doxxing i wikileaks artysta (lub kolektyw) znany jako Banksy jest anomalią. On (z braku lepszego zaimka) jest z pewnością najbardziej znanym na świecie anonimowym artystą ulicznym, którego wywrotowy i satyryczny humor dociera do coraz większej liczby odbiorców od czasu, gdy pojawił się w latach 90.
Pochodzący z podziemnej kultury aktywistów w południowo-zachodniej części Bristolu (także miejsce narodzin trip hopu), jego niepowtarzalny dorobek ma na ogół skłonność do establishmentu.
Pod względem artystycznym, czy to na ulicy, czy w galerii, jest zdecydowanie Wielką Ligą, ocierając się o Damiena Hirsta za współpracę „Keep it Spotless”, która przyniosła 1,8 miliona dolarów w Sotheby's w Nowym Jorku w 2008 roku.
Jak pisaliśmy tutaj wiele razy, tożsamość Banksy'ego jest nieznana. Ostatni krok w zdemaskowaniu artysty zrodził pomysł, że może być Robertem „3D” Del Naja z trip hopowego zespołu Massive Attack.
Autor: Eric Lin z San Francisco, USA - śpiący szczur, CC BY-SA 2.0. Wikimedia Commons
Blek le Rat
Urodzony w Xavier Prou w Paryżu w 1951 r., Blek jest starszym mężem stanu światowej sztuki ulicznej i ma wyraźny wpływ na nic innego, jak Banksy. Sam Blek był pod wpływem sztuki ulicznej Nowego Jorku w latach 70. i dostosował styl do Paryża, uznając ogromną różnicę między architekturami obu miast. Prawdziwa tożsamość Bleka została ujawniona dopiero w 1991 roku, kiedy został aresztowany przez policję w Paryżu. Niemniej jednak Blek mówi, że woli ulicę od galerii, z pierwszą indywidualną wystawą sprzed 10 lat w Londynie.
W związku z tym Blek nie jest dobrze reprezentowany w muzeach i galeriach, ale jego prace można zobaczyć w hotelu Quin w Nowym Jorku, który obejmuje jego stałą kolekcję.
JR
Choć Blek mógł zainspirować Banksy'ego, JR jest jego francuskim następcą, a niektórzy powiedzieliby, że jest bardziej oryginalnym artystą niż Banksy. Zaczynał na ulicach Paryża, zanim zaczął falować w wielu miejscach, od slawów faweli w Rio (na zdjęciu: 28 milimetrów: kobiety są bohaterami, akcja w slumsach Kibera - przejazd pociągiem 6 - Kenia, 2009, JR) po Szanghaj i Nowy Jork. Z pewnością JR jest niezwykle ambitnym artystą, w którym nasi przyjaciele Art Republik nazywaj „mistrzem manipulacji obrazami w kontekście”. Jeśli chodzi o sztukę kontekstualną, trudno jest pokonać sztukę uliczną.
Jeden z najbardziej emblematycznych projektów JR polegał na zebraniu około 4000 portretów za pomocą jego mobilnej ciężarówki ze zdjęciami i wystawieniu powstałego „partycypacyjnego” masowego kolażu na wystawie w odnowionej świątyni Panteonu we francuskiej stolicy.
Na początku tego roku owinął szklaną piramidę w Luwrze wydrukami fotograficznymi, tworząc efekt trompe l’oeil, który sprawia, że struktura wtapia się w rzeczywistą fasadę pałacu.
Ceramiczna mozaika amerykańskiej postaci z kreskówek Hong Kong Phooey z 1970 roku, stworzona przez Invader. © AFP PHOTO / FILES / Philippe Lopez
Najeźdźca
Monikery są równe kursowi sztuki ulicznej, a ten jest szczególnie dobry. Współczesny francuski artysta Invader otrzymuje swoją nazwę od „Space Invader”, ponieważ tworzy pikselowe prace przypominające wczesne postacie z gier wideo.
Invader to bardzo aktywny artysta, który podróżuje daleko i szeroko, jak inni na tej liście. Z około 3000 „inwazji” na jego CV do tej pory, Invader był czasami przyjmowany na przesłuchania przez dociekliwą policję USA. Sam Invader nazywa swoje wyprawy artystyczne „inwazjami”.
W zeszłym roku jego replika mozaiki amerykańskiej postaci z kreskówek Hongkongu Phooey z lat 70. sprzedana na aukcji w Sotheby's w Hongkongu, przynosząc 2 miliony HK (258 000 USD). Popularny element sztuki ulicznej został zniszczony przez władze Hongkongu, doprowadzając mieszkańców do szału, a później został ponownie wystawiony na sprzedaż.
Nowy Jork
Nowy Jork to oczywista kolebka ruchu sztuki ulicznej, od późnych lat 60. artyści graffiti używali tuneli metra i poręcznych ścian jako płócien.
W latach 90. nastąpił ruch w kierunku głównego nurtu, w którym dzielnica Queens gościła mural 5 Pointz na Long Island.
Przez dwie dekady około 1500 artystów miało powierzchnię 20 000 metrów kwadratowych (215 000 stóp kwadratowych), tworząc muzeum na świeżym powietrzu i magnes turystyczny - dopóki właściciel witryny w 2013 r. Nie rozebrał terenu pod budowę kompleksu kondominium.
Berlin
Galeria East Side w Berlinie - zachowana 1,3-kilometrowa część Muru Berlińskiego - zasługuje na wzmiankę w swojej galerii z 1990 roku (rok po upadku muru berlińskiego) obrazów ponad 100 artystów z całego świata.
Ponieważ witryna odwiedzana jest co roku przez trzy miliony osób, w 2009 r. Konieczna była renowacja.
Jeden z najbardziej znanych fresków przedstawia „braterski pocałunek” byłego prezydenta ZSRR Leonida Breżniewa i przywódcy NRD Ericha Honeckera, namalowany przez rosyjskiego artystę Dmitrija Vrubla.
Londyn
Modna, ale modna londyńska wschodnia dzielnica Shoreditch jest prawdziwym ulicznym dziełem sztuki ulicznej w brytyjskiej stolicy, „gospodarzem” szeregu kreacji Banksy'ego, dzięki którym odwiedzający przechodzą stałą ścieżkę do tego regionu.
Nieco mniej znany jest Leake Street Tunnel, „autoryzowany obszar graffiti” za dworcem kolejowym Waterloo, który wabi alternatywny tłum. Większość produkcji jest regularnie pokrywana.
Banksy, który sam był zaangażowany w przekształcanie „zapomnianego brudu” w „oazę pięknej sztuki”, padł także ofiarą tej licencji artystycznej, która przez pewien czas była nazywana „tunelem Banksy'ego”.
