6 wschodzących talentów w Maison & Objet Asia
Coraz więcej projektantów miga nazwami łączników jako odznakami ich zdolności do poruszania się po różnych polach twórczych. Arik Levy z łatwością przychodzi na myśl ze swoimi rzeźbami na zewnątrz, które również pełnią funkcję mebli wewnętrznych. Roy Lichtenstein, Joseph Beuys, Donald Judd i wielu innych wnieśli znaczący wkład w funkcjonalną sferę projektowania mebli, nie tracąc przy tym swojej pozycji jako artystów.
Jeśli gra była wcześniej rozgrywana zgodnie z regułami specjalizacji, dziś opiera się na umiejętności wykonywania i dostarczania na różnych platformach i na różnych platformach.
Na najważniejszych wystawach projektowych artyści prezentowali rozwiązania codziennych wyzwań projektowych; to samo można zaobserwować na pokazach sztuki, na których projektanci pokazali prace, które eksplorują materiały w celu wyrażenia nowych myśli. Changrai Ferrari autorstwa tajlandzkiego projektanta Anona Pairota, szczegółowy model samochodu sportowego plecionego z rattanu w naturalnej wielkości, był szufladą tłumu na niedawno zakończonych dużych targach sztuki.
Praktyka jest daleka od nowej - od Da Vinci, Salvadora Dali, Charlesa i Raya Eamesa, kreacje nigdy nie dodawały etykiet do swoich talentów. Nikt nie mierzy produkcji Aleksandra Caldera wyłącznie za pomocą swoich telefonów komórkowych, gdy jego meble są również częścią jego kunsztu. I chociaż Fortuny najlepiej zapamiętuje się ze względu na swoje tkaniny, ludzie chętnie zbierają jego dzieła.
Granica, która oddziela sztukę od designu, nie schodzi w najbliższym czasie - a właściwie ta, która łączy naukę ze sztuką. Ale jedną rzeczą, która wydaje się trwać, jest ciągłe krzyżowanie się dyscyplin.
Oto oferta Maison & Objet Asia na najlepsze zapylacze krzyżowe w nadchodzącym czasie.
KIMU DESIGN
Pochodzenie: Tajwan / Finlandia
Co: Design Collective
Kto: Kelly, Ketty i Alex
Podpalony przez: Kultury, chemia wschodnia i zachodnia, dziecięce marzenie o byciu archeologiem
MO: Wprowadź bardziej klasyczne i tradycyjne przedmioty do współczesnego życia dzięki pięknym i poetyckim rozwiązaniom, odkryj nową duszę w starych żyjących przedmiotach
www.kimudesign.com
Kreatywna równowaga formy i funkcji jest zawsze obecna w każdym produkcie zaprojektowanym przez KIMU, ale ich dopełnienie znajduje się w codziennym użytkowaniu.
ŁATWOŚĆ
Pochodzenie: Bangkok
Co: Studio projektowania haftu z siedzibą w Bangkoku
Historia: Wprowadzony na rynek w 2014 roku, ale oparty na rodzinnej branży hafciarskiej z 30-letnim doświadczeniem
MO: Łącz hafty przemysłowe, sztukę i rzemiosło, aby tworzyć nowe doświadczenia dzięki eksperymentalnemu projektowi
Starając się zintegrować i wyrazić przywiązanie emocjonalne w swoich produktach, łatwość odtwarza zwykłe, ale znaczące przedmioty, które odzwierciedlają codzienne życie. Koncentrują się na funkcji zawsze w połączeniu z zaangażowaniem w sztukę opowiadania historii. Łatwość stosuje tradycyjne techniki haftu do niezliczonych przedmiotów poza odzieżą.
STANLEY RUIZ
Pochodzenie: Manila / Bali / NYC
Prawdziwe powołanie: Projektant międzykulturowy
Tło: Główny i dyrektor kreatywny w Estudio Ruiz Design Consultancy
MO: Odkrywaj codzienność i znajomość, aby nadać nowe znaczenie i interpretację; szerokie doświadczenie w projektowaniu i produkcji rzemieślniczej
Cred: Wystawiony w Museum of Arts and Design (NYC), New Museum of Contemporary Art (NYC). Sprzedawane w Habitat, Takashimaya, Urban Outfitters, Anthropologie, między innymi butikami i galeriami na całym świecie
Zrazy: Nazwany jednym z Avant Guardians of 2010 przez Surface Magazine z siedzibą w Nowym Jorku. Brązowa nagroda, A ’Design Awards (Włochy, 2013). Wybitny talent azjatycki, Międzynarodowe Targi Prezentów w Bangkoku (Tajlandia, 2014).
Wykorzystując swoją wiedzę jako projektant przemysłowy, Ruiz z łatwością przekracza bariery, tworząc produkty dla różnych kategorii.
ARCHITEKCI LEKKERA
Pochodzenie: Shing - Singapur / Wielka Brytania; Josh - Chicago
Co: Singapurska multidyscyplinarna praktyka projektowania i architektury
Kto: Ong Ker-Shing, reżyser; Joshua Comaroff, konsultant ds. Projektowania
Historia: Spotkałem się 20 lat temu w Harvard GSD, od tamtej pory pracuję i pisze. Po urodzeniu dwójki dzieci zainteresowało się projektowaniem przedszkoli, przedszkoli, placów zabaw, a także wydarzeń i przestrzeni kulturowych dla młodszych odbiorców
Ostatnie projekty: Budynki i krajobraz ze szczególnym uwzględnieniem projektów mieszkaniowych i edukacyjnych
Wierzyć w: Projektowanie jako kluczowy czynnik wspomagający rozwój myśli twórczej i analitycznej od najmłodszych lat
Ostatnio opublikowane: Horror In Architecture (ORO Editions), apodyktyczny przegląd perwersyjnych i marzycielskich budynków
Za swoją pracę doktorską Comaroff pisał o nawiedzonych krajobrazach i miejskiej pamięci w Singapurze. W międzyczasie kołodziej Shing przeprowadził się do Szanghaju, aby zbadać obudowę Art Deco francuskiej koncesji. www.lekker.sg
LAB DE STU
Pochodzenie: Australia
Trzyosobowa LAB DE STU, założona przez Dale'a Hardimana, Andre Hnatojko i Adama Lyncha w 2011 roku, pracuje nad różnymi projektami i platformami w całej Australii. Wielokrotnie nagradzany kolektyw projektowy stoi za reprezentowaniem i uruchamianiem ciała 1-OK CLUB, producenta mebli i przedmiotów codziennego użytku Dowel Jones oraz A OFFICIAL, współczesnego, pozbawionego komputera domu produkcyjnego i marki projektowej.Mimo że LAB DE STU powstał jako narzędzie dla projektantów do promowania swoich indywidualnych prac i praktyk, przekształcił wspólny i jednolity sztandar.
Eksploracja lokalizacji produkcji przez Hardimana przejawia się w jego wybranych materiałach i ogólnej praktyce. Lynch koncentruje się na uproszczeniu obiektów aż do ich najistotniejszych elementów; Hnatojko łączy biznes z projektowaniem, próbując zanieczyścić krzyżowo różne modele branży projektowej, aby eksperymentować z postrzeganą wartością mebli i oświetlenia. www.labdestu.com.au
CHIHIRO TANAKA
Pochodzenie: Kanagawa, Japonia
MO: Poznaj sztukę i aspekty projektowania oświetlenia
Trasa: Apparel Design, Bunka Fashion College, dołączył do Issey Miyake Inc., planisty / projektanta w HaaT, założył markę oświetlenia Chihiro Tanaka
Wystawione: Na prawie wszystkich dużych wystawach branżowych, w tym 100% Design, Salone del Mobile Milano, ICFF, New York International Gift Fair, Ambiente
Cred: BankART Artist in Residence 2015 w BankART Studio NYK, Jokohama
Choć wysoce funkcjonalne, instalacje świetlne Tanaki przechodzą na wystawy sztuki. Kolejny obraz jednego z jego dzieł stanowi wstęp do tej historii. www.chihirotanaka.jp
Kredyty Story
Tekst Marc Almagro
Ta historia została pierwotnie opublikowana w magazynie Form w Singapurze
