Wystawa „Tales from China” w Miaja Gallery, Singapur

Kim Xu, „14 listopada”

Galeria Miaja prezentuje wspólną wystawę z udziałem amerykańskiej artystki Nissy Kauppili i chińskiej artystki Kim Xu. Wystawa zatytułowana „Opowieści z Chin” rzuca światło na charakterystyczny chiński styl sztuki. Będzie on trwał od 22 września do 1 grudnia.

Z początku klasyczne chińskie obrazy Nissy Kauppili wydają się dziwnym wyborem. Dorastając w małym miasteczku na północy Vermont, Kauppila studiował w Rhode Island School of Design i University of Vermont. Biorąc pod uwagę jej amerykańskie pochodzenie, styl, w którym decyduje się na pracę, wydaje się w najlepszym razie uroczo dziwaczny.

Ale patrząc na podziw świata przyrody przez Kauppilę, klasyczny chiński styl malowania z charakterystycznym minimalizmem i skupieniem na elementach natury wydaje się naturalnym wyborem. „Wyobraźcie sobie przez chwilę, że jesteś małym dzieckiem, po raz pierwszy obserwując niewielką część natury”, mówi artysta. „Motyl unoszący się w locie z kwiatu lub ptak schodzący na gałąź - kiedy skupia się na tym wydarzeniu, wszystkie inne elementy przyrody wokół niego rozpuszczają się. Pozostajesz z podziwem obserwując ten mały moment.

Nissa Kauppila, „bez tytułu: 9 ° 49’23.7 ″ N 83 ° 50'07.3 ″ W”

„Takie było moje doświadczenie, dlatego zawsze malowałem swoje tematy w celu uchwycenia chwili z możliwie najmniejszym rozproszeniem”, dodaje, wyjaśniając, że jej minimalistyczne podejście wynika z jej pragnienia, aby kompozycje były jak najprostsze główny obszar ruchu.

Prace Kauppili podkreślają różnorodne tematy i motywy kolorystyczne. Na przykład jeden z jej elementów „Bez tytułu 32” przedstawia liczbę suszonych strąków nasion i dwóch pojedynczych piór zawieszonych tuż nad nimi. Kauppila wyjaśnia, że ​​utwór został zainspirowany bardzo znanym strączkiem nasiennym znalezionym w jej rodzinnym mieście Vermont, szczególnie jesienią.

„Uosabia idealne połączenie delikatności i solidności, a tak naprawdę przypomina naturę i styl życia w miejscu, w którym dorastałem” - mówi Kauppila. „Vermont to miejsce, w którym natura potrafi pięknie wytrzymać trudy środowiska. I chociaż ciągle jestem pociągany do flory i fauny Azji Południowo-Wschodniej, czasami muszę odwiedzić miejsca, które również mi są bliskie. ”

Ale chociaż jej miłość do natury jest jej główną inspiracją dla jej dzieł, jest również pod silnym wpływem Chin, w których obecnie mieszka.

Nissa Kauppila, „bez tytułu: 22 ° 16'38.6 ″ N 114 ° 10’14.0 ″ E”

„Pomiędzy feng shui estetyczny i zagracony chaos w południowych Chinach, który uważam za absolutnie pociągający i ożywczy ”- mówi, wyjaśniając, że po zanurzeniu się w obcym kraju i kulturze odkryła nowe uznanie dla znaczenia komunikacji. Dodaje, że temat zmian i interakcji jest tym, który coraz częściej próbuje odzwierciedlić w swojej pracy.

Podczas gdy prace Kauppili mocno odzwierciedlają klasyczny chiński styl malowania, prace Kim Xu są natomiast połączeniem stylów ze Wschodu i Zachodu. Łącząc tradycyjne chińskie techniki akwarelowe, których nauczył się od swojego dziadka, z technikami olejnymi w zachodnim stylu, wykorzystuje motywy kwiatów i kobiecego ciała jako motyw w swoich pracach.

Kim Xu, „Face of Harmony # 1”, 2016

Jednak nie tylko w jego technice jego prace odzwierciedlają surrealistyczną mieszankę obu światów. Na przykład w „Face of Harmony # 1” przedstawia klasyczny naturalny krajobraz, wraz z tradycyjnymi budynkami z zaokrąglonym dachem, ale obrysowuje wizerunek sylwetki kobiety i fryzury, nadając jej odświeżająco nowoczesny wygląd.

Więcej informacji na miajagallery.com.