Przedstawienie ewolucji pierścienia Bulgari B.zero1 i wprowadzenie legendy projektowej B.zero1 autorstwa Zaha Hadid

Pierścionek B.Zero1 Design Legend od Zaha Hadid z różowego złota. Zdjęcie dzięki uprzejmości Bulgari

Ponad dekadę temu Bulgari założył pierścień B.zero1, zainspirowany Koloseum w Rzymie we Włoszech. Nazwano go B.zero1, aby symbolizować „B” Bulgari i zero. 1 nieskończonych początków.

Pierścień B.zero1 przekształcił się w kultową kolekcję Bulgari, powodując liczne odkrycia, takie jak projekty B.zero1 z 2010 r. Autorstwa Anisha Kapoora z okazji dziesięciolecia kolekcji. Uosabia charyzmę, urok, niezależność i porywczość. W październiku 2016 r. Instytucja Smithsonian ogłosiła pierścień B.zero1 „klejnotem niezwykłego designu” w swoim kompendium „Gem: The Definitive Visual Guide”.

W tym roku Bulgari przedstawia Legendę projektową B.zero1, opracowaną przez zmarłego Zaha Hadida. Iracko-brytyjski architekt jest znany ze swoich śmiałych pomysłów i charakterystycznych zakrętów w wielu projektach architektonicznych na całym świecie. Dzięki temu zdobyła wiele nagród w całej swojej karierze, w tym prestiżową nagrodę Pritzker Architecture Prize w 2004 r., Dla której była pierwszą kobietą, oraz nagrodę Stirlinga w 2010 i 2011 r.

Art Republik omawia legendę projektowania B.zero1 z Maha Kutay, dyrektorem Zaha Hadid Design, aby dowiedzieć się więcej o współpracy między Bulgari i Zaha Hadid oraz o inspiracjach związanych z projektem pierścienia.

Jak podsumowałbyś wizję Zaha Hadid w architekturze i innych dziełach? Idąc dalej, w jaki sposób jej wizja wpłynie na działalność firmy?

Wizja Zaha bez wątpienia przedefiniowała architekturę i design na miarę XXI wieku i pobudziła wyobraźnię na całym świecie. Łącząc koncepcje integracji i łączności z postępem technologicznym, ekologicznie bezpiecznymi materiałami i zrównoważonymi metodami budowy, nigdy nie patrzyła na różne części, ale ciężko pracowała, aby zrozumieć je jako całość, aby podnieść standardy i przynieść korzyści wszystkim.

Zaha nauczyła nas pracować z ciekawością, uczciwością, pasją i determinacją, a wszyscy w Zaha Hadid Architekci (ZHA) są zobowiązani do kontynuowania tego dziedzictwa.

Pierścionek B.Zero1 Design Legend od Zaha Hadid z różowego złota. Zdjęcie dzięki uprzejmości Bulgari

W jaki sposób Zaha Hadid współpracowała z Bulgari przy tworzeniu legendy projektowej B.zero1?

Dyskusja na temat tej współpracy odbyła się podczas inauguracji instalacji Serpenti w hotelu Bulgari w Mediolanie w kwietniu 2015 r., Kiedy Zaha Hadid i CEO Bulgari Jean Christophe Babin po raz pierwszy omówili ten pomysł.

B.zero1 wydawał się idealnym projektem do reinterpretacji oryginalnego projektu. Ponieważ oryginalny projekt B.zero1 opierał się na ikonie architektonicznej - Koloseum - Bulgari postanowił rozpocząć nową współpracę z Zaha Hadid, jednym z najbardziej znanych architektów naszych czasów.

Hadid spojrzała na klasyczny projekt Koloseum i zinterpretowała go dla swojego projektu B.zero1. Jak inaczej spojrzała wstecz i wymyśliła przeszłe projekty w swoim własnym stylu, aby stały się najnowocześniejszymi projektami?

Nie całkiem; zamiast być przywiązanym do konkretnego budynku, powiedziałbym, że inspiracja pochodzi z różnych elementów, które wykorzystaliśmy i nadal wykorzystujemy w rozwoju naszych koncepcji architektonicznych: powtórzenie; liniowość; płynność; wybuch i ruch wirowy. Zawsze badamy istniejące pomysły i ustalone tradycje - szczególnie w tym przypadku, biorąc pod uwagę odważne i charakterystyczne dziedzictwo Bulgari - ale potem ponownie interpretujemy te pomysły w coś nowego.

Zawieszka B.zero1 Design Legend od Zaha Hadid z różowego złota. Zdjęcie dzięki uprzejmości Bulgari

Co takiego jest fragmentacja i abstrakcja, które pobudziły wyobraźnię Zaha Hadid do jej pracy?

Zaha studiowała architekturę w Stowarzyszeniu Architektonicznym, gdzie w tym czasie zajmowali się i dekonstruowali idee powtarzalności i masowej produkcji, a ona zainteresowała się koncepcją fragmentacji oraz ideami abstrakcji i eksplozji. Jej prace po raz pierwszy dotyczyły wczesnej rosyjskiej awangardy - obrazów Moholy-Nagy, „Prouns” El Lissitzky'ego i rzeźby Naum Gabo, ale w szczególności dzieła Kazimierza Malewicza. Malevitch wywarła na nią wczesny wpływ jako przedstawicielka nowoczesnego awangardowego skrzyżowania sztuki i designu; odkrył abstrakcję jako heurystyczną zasadę, która może pchnąć twórczą pracę do nowych i wyższych poziomów inwencji.

Ewolucja pierścienia B.zero1

Lata 50

Złoty naszyjnik „Bib” ze szmaragdami, ametystami, turkusami i diamentami, 1965 r. Zdjęcie dzięki uprzejmości Bulgari

W latach 50. XX wieku Bulgari zaczyna wspólnie tworzyć zbuntowane dzieła z kamieni półszlachetnych i szlachetnych, tworząc niespotykany styl z kombinacjami kolorów.

Lata 60. i 70

Złoty zegarek „Tubogas” z ok. 1972 r. Zdjęcie dzięki uprzejmości Bulgari

Bulgari dążył do metamorfozy biżuterii poprzez materializację motywów wykorzystujących nietypowe składniki, takie jak stal, jedwab i starożytne monety.

Ponadto Bulgari zaprezentował inauguracyjny zegarek Serpenti Tubogas.Tubogas, czyli mechanizmy zewnętrzne stosowane w żołnierzach, stosowane do budowy pasm gładkich, eleganckich krzywizn, rozwinęły się w reprezentatywną technikę Bulgari w latach sześćdziesiątych.

1999

Bulgari B.zero1. Zdjęcie dzięki uprzejmości Bulgari

Bulgari zadebiutował na pierścieniu B.zero1. Pierścień był napędzany apetytem Bulgari ze stolicą Włoch i strukturą Koloseum. Inauguracyjny B.zero1 został dobrze przyjęty przez miłośników biżuterii, którzy scharakteryzowali pierścień jako ponadczasowy i sui generis.

2000-2009

Wprowadzono kilka innych odmian pierścienia B.zero1, a także wisiorki, kolczyki i bransoletki.

2010

Bulgari B.zero1 różowo-złoty pierścionek ze stali autorstwa Anisha Kapoora. Zdjęcie dzięki uprzejmości Bulgari

B.zero1 został ponownie zinterpretowany przez brytyjskiego rzeźbiarza Anisha Kapoora. Aby uczcić dziesiątą rocznicę B.zero1, Anish Kapoor przekształcił oryginalną spiralę inspirowaną tubogami w warstwę błyszczącego, lustrzanego wyglądu, integrując współczesną sztukę z charakterystycznym charakterem B.zero1.

2012

B.zero1 czteropasmowy pierścionek z różowego złota i niebieskiego marmuru. Zdjęcie dzięki uprzejmości Bulgari

Na uwagę zasługuje kolekcja marmurowych pierścieni B.zero1, która zharmonizowała zewnętrzne paski różowego złota z wyjątkowym zielonym, brązowym i niebieskim marmurem.

2014

B.zero1 Roma czterozakresowy różowy ceramiczny pierścionek z różowego złota i brązu. Zdjęcie dzięki uprzejmości Bulgari

Pierścień Roma B.zero1 został wydany z okazji 130-lecia Bulgari, z brązową ceramiką zamkniętą w różowych złotych pasmach, które przywołują monolityczne struktury stolicy Włoch.

2015

B.zero1 z różowego złota i czarnej ceramiki z diamentami pavé wzdłuż krawędzi. Zdjęcie dzięki uprzejmości Bulgari

Bulgari zaprezentował zabawną kolekcję ceramicznych pierścieni B.zero1, wzbogaconą o diamenty pavé na krawędziach podkreślające stylowy motyw okrągłego podwójnego logo. Kolekcja ceramicznych pierścieni B.zero1, oparta na czystych liniach, elegancji i finezji, oddała hołd kolekcji Bulgari Chandra, wprowadzonej na rynek w 1994 roku.

2016

B.zero1 Idealny błąd. Zdjęcie dzięki uprzejmości Bulgari

Jednym z najnowszych dodatków do kolekcji B.zero1 jest B.Zero1 Perfect Mistake, który powstał w wyniku drugiego prototypu opracowanego znacznie wcześniej w 1999 r., Który nie do końca okazał się zamierzony, ale wydawał się idealny do ponownego odwiedzenia 2016. B.zero1 Idealny błąd harmonijnie łączy różowe, białe i żółte złoto i stanowi przykład przekształcenia błędu twórczego w olśniewającą niedoskonałość.

Dodatkowo forma bransoletki B.zero1 zmaterializowała się poprzez trzeci prototyp, który stanowił pasmo, które otrzymało maksymalne wydłużenie lub rozciągnięcie. Bransoletka z bransoletą B.zero1 wyraża przygodę z niuansami delikatności.

2017

B.zero1 Design Legend by Zaha Hadid czteropasmowy pierścionek z różowego złota. Zdjęcie dzięki uprzejmości Bulgari

W tym roku Bulgari wprowadza do kolekcji adaptację pierścienia B.zero1 autorstwa Zaha Hadid. Najnowszym dodatkiem do kolekcji jest legenda projektowa B.zero1. Centralnym elementem pierścienia wyróżniają się fale oscylacyjne otoczone charakterystycznymi dwoma zewnętrznymi pasmami B.zero1.

B.zero1 Design Legend został zaprezentowany w czteropasmowej różowozłotej wersji wraz z trzypasmowymi wersjami w kolorze białym lub różowym i awangardowym wisiorkiem w różowym złocie. Projekt zawiera dwie cechy Bulgari - podwójne logo BVLGARI i motyw tubogas, w dekonstrukcji inauguracyjnego poprzednika i rozciągając granice projektowania biżuterii.

Pierścionek B.Zero1 Design Legend od Zaha Hadid z różowego złota. Zdjęcie dzięki uprzejmości Bulgari

Projekty Zaha Hadid w Azji

The Peak Leisure Club, Hongkong, Nie zrealizowano

The Peak Leisure Club, Hongkong, Nie zrealizowano, Zaha Hadid Architekci. Zdjęcie dzięki uprzejmości Zaha Hadid Architects

W latach 1982–1983 Zaha Hadid wygrała konkurs na projekt budynku różniącego się od istniejących widoków nieba w Hongkongu. Ten projekt zapewnił architektowi globalne uznanie. Malowane wrażenia ze szczytu pojawiły się podczas jej podróży po Chinach w 1981 roku.

Opera w Kantonie, Kanton, ukończona w 2010 roku

Opera w Kantonie, ukończona w 2010 r., Zaha Hadid Architekci. Fotografia Virgile Simon Bertrand

Budowa Opery w Kantonie zajęła pięć lat. Struktura podwójnego głazu przedstawia dwa kamienie osadzone na brzegu od Rzeki Perłowej. Oszałamiająco szczegółowa opera w Kantonie składa się z dużej sali widowiskowej, która może pomieścić 1800 osób, oraz wielofunkcyjnej sali przeznaczonej na 400 osób.

Galaxy SOHO, Pekin, ukończony w 2012 r

Galaxy SOHO, Pekin, ukończony w 2012 r., Zaha Hadid Architekci. Fotografia Hufton + Crow Photographers

Galaxy SOHO był inauguracyjnym projektem Zaha Hadid w stolicy Chin. Jego konstrukcja wywołała kontrowersje wokół kompromisu dziedzictwa na korzyść nowoczesnego rozwoju. Zaprojektowany z myślą o zapewnieniu bezproblemowego dostępu między powierzchniami handlowymi a biurowymi, projekt pokazuje umiejętną zabawę architekta o niekonwencjonalnych kształtach, geometrii i liniach.

Dongdaemun Design Plaza, Seul, ukończony w 2013 r

Dongdaemun Design Plaza, Seul, ukończony w 2013 r., Zaha Hadid Architekci. Fotografia Virgile Simon Bertrand

Propozycja Dongdaemun Design Plaza, czyli DDP, opracowana przez Zaha Hadid oraz Samoo Architekci i Inżynierowie ds. Budownictwa, wygrała światowy konkurs projektowy w 2007 roku. Futurystyczna struktura, w skład której wchodzą hale sztuki, muzeum, laboratoria projektowe oraz Historia Dongdaemun i Park Kultury wśród innych udogodnień, realizowany przez siedem lat.

Sleuk Rith Institute, Phnom Penh, etap szczegółowego projektowania

Sleuk Rith Institute, Phnom Penh, etap szczegółowego projektowania, południowa fasada i park pamięci, Zaha Hadid Architekci. Zdjęcie dzięki uprzejmości Zaha Hadid Architects

Sleuk Rith Institute został zaprojektowany w 2014 roku jako strona dokumentów związanych z niszczycielską spuścizną Czerwonej Khmerów w Kambodży. Instytut jest zdeterminowany, aby uczyć się z przeszłości Kambodży, aby leczyć i kształtować przyszłość Kambodży, a architekci Zaha Hadid przedstawili projekt, który szanuje misję Instytutu, jednocześnie odchodząc od konwencjonalnych form pomników.

Ten artykuł został napisany przez zespół redakcyjny Art Republik i został pierwotnie opublikowany w Art Republik 14.

Zanurz się w wirtualnej rzeczywistości Bulgari B.zero1 Design Legend w centrum handlowym Takashimaya w Singapurze od dziś do 12 kwietnia.