Wywiad: Projektant Tim Bowder-Ridger

Conran + Partners stał się jednym z najbardziej znanych i cenionych studiów projektowych na świecie. Założona w 1989 roku przez Sir Terrance Conran, projektują wszystko, od ręcznie wykonanych mebli po wielkoformatowe projekty o mieszanym zastosowaniu. Na jego czele stoi Tim Bowder-Ridger. 18-letni weteran w firmie. Dołączył do Conran w 1997 roku i dziś prowadzi zespoły na całym świecie jako Dyrektor Zarządzający. Nasi przyjaciele w Pałac magazyn usiądzie z nim, aby uzyskać wgląd w to, czego potrzeba, aby nadzorować firmę na czele międzynarodowego wzornictwa.

Jak doszedłeś do pracy w Conran + Partners i jaki był twój ulubiony projekt na przestrzeni lat?

Do Conran i Wspólników dołączyłem 18 lat temu, kiedy scena restauracji w Londynie wydawała się naprawdę wybuchowa. Conran odegrał kluczową rolę w zmianie nastawienia konsumentów do jedzenia poza domem i pociągała mnie ta ekscytująca zmiana kulturowa. W związku z tym przez kilka lat po moim przyjeździe kierowałem wszystkimi projektami restauracji Conran, nadzorując projektowanie i wdrażanie tego, co dziś stało się klasyką. Ta część naszej pracy trwa do dziś, po ukończeniu naszego 100^th restauracja i bar tuż przed świętami Bożego Narodzenia.

Ale moja pasja do projektowania mieszkań i hoteli leży u podstaw tego, co robimy jako praktyka. Nieuchronnie moim ulubionym projektem jest ten, nad którym właśnie pracuję. Obecnie jest to Center Point w centrum Londynu.

W tym projekcie odkrywamy ikonę brutalistycznej architektury komercyjnej z lat 60. XX wieku w spektakularnym budynku mieszkalnym, a jednocześnie naprawiamy tkaninę miasta na wschodnim krańcu Oxford Street.

Jak zmieniła się Twoja filozofia i styl projektowania w ciągu ostatnich prawie 19 lat współpracy z partnerami Conran +?

Zacząłem od stosunkowo konwencjonalnego profesjonalnego podejścia białej architektury modernistycznej, które narzuciło język na dowolny kontekst.

Nasze podejście w Conran and Partners zapewnia większą elastyczność w zakresie odpowiadania na potrzeby użytkownika. Jest zawsze kontekstowe, angażuje fizyczne i kulturowe punkty odniesienia swojej lokalizacji, aby stworzyć narrację, która jest wyraźna w rozwiązaniu projektowym. Zawsze staramy się stworzyć określone poczucie miejsca w świecie, który może stać się bardziej ogólny.

Jak myślisz, co sprawiło, że partnerzy Conran + odnieśli tak wielki sukces?

Sukces Conran and Partners opiera się na podstawowej wartości firmy, która powstała od momentu jej założenia, a mianowicie uczynieniu projektu aspiracyjnego dostępnym dla jak największej liczby osób.

Pracujemy we wszystkich sektorach i skalach na całym świecie, ale naszym głównym celem jest zawsze zapewnienie wysokiej jakości projektu, który jest wyrazisty i namacalny dla osób, które będą korzystać z budynków, czy to jako mieszkańcy, czy po prostu jako członkowie społeczności, w której budynek istnieje. Światowa populacja stała się znacznie bardziej doświadczona w projektowaniu. Ludzie więcej podróżują, czytają więcej, jedzą więcej, kupują więcej.

Oczekiwania dotyczące projektowania i tworzenia niezapomnianych wrażeń są większe. Oznaką sukcesu jest dla nas to, że ludzie, którzy nie są zaangażowani w nasz projekt, mogą opisać sens projektu bez mówienia mu… mam nadzieję, że w pozytywnym języku!

Koncentrujemy się głównie na luksusowych nieruchomościach mieszkalnych w Palace. Czy możesz mi powiedzieć coś o nadchodzących projektach mieszkaniowych, nad którymi będziesz pracował? Punkt środkowy? Ktoś jeszcze?

Kultura jest dla mnie nowym luksusem. Center Point, o którym wspomniałem wcześniej, jest moim zdaniem jednym z najpiękniejszych zabytkowych budynków w Londynie. Jest to doskonała inwestycja, w której przekształcamy przestrzeń biurową w 82 niezwykłe apartamenty, które łączą ducha lat 60. z tętniącym życiem, kreatywnym łóżkiem, które dziś tętni Londynem. Budynek znajduje się w samym sercu kulturalnej dzielnicy Londynu, w odległości kilku minut spacerem od British Museum, Theatre Land i galerii narodowych.

Po zakończeniu projektu w 2017 r. Będzie to jeden z najbardziej ekscytujących adresów w sercu jednego z najbardziej ekscytujących miast na świecie.

Wieża Blake'a

Nasz projekt Blake Tower to kolejne ćwiczenie polegające na ponownym opracowaniu fragmentu architektury brutalistycznej z lat 60. XX wieku zlokalizowanej w londyńskiej dzielnicy Barbican Estate; oaza kultury w sobie. Apartamenty zostały strategicznie zaplanowane w taki sposób, aby współdziałały z oryginalną anatomiczną konstrukcją budynku z betonowej konstrukcji o wybarwieniu, z nowoczesną paletą zapewniającą niezwykle stylowe domy.

Oba projekty znajdują się poza tradycyjnymi luksusowymi dzielnicami Londynu, ale są niezwykle poszukiwane, ponieważ są rzadkimi okazjami do kupienia kreatywnego stylu życia i posiadania wyjątkowego dzieła londyńskiej sceny artystycznej i projektowej.

Pracujemy na całym świecie, z projektami na żywo w Kopenhadze, Tokio, Stambule, Dżakarcie i Auckland. Przy wszystkich tych projektach nadrzędna historia wywodzi się z kultury obszaru i budynku, aby stworzyć wyjątkowe wrażenia z ich lokalizacji.

Będą przemawiać do pokolenia, które jest zasadniczo bardzo kulturalne, choć oczywiście nie jest to warunkiem koniecznym.

W jaki sposób partnerzy Conran + rozwijają się w Azji?

Nasz romans z pracą w Azji rozpoczął się pod koniec lat 90. wraz z nową dzielnicą miejską w sercu Tokio.

Zostaliśmy powołani jako część międzynarodowego zespołu projektowego, zajmowaliśmy się architekturą, projektowaniem wnętrz, projektowaniem krajobrazu, projektowaniem produktów i grafiką dla Roppongi Hills Development.Projekt, który zajmuje 11-hektarową działkę, jest tak samo ważny dla Tokio, jak Canary Wharf dla Londynu i jest dobrze znany z mieszanki luksusowych apartamentów, restauracji, barów i prywatnych klubów członkowskich, które wtedy stworzyliśmy.

Następnie kontynuowaliśmy prace nad architekturą na dużą skalę w całym mieście, realizując w zeszłym roku największy w Japonii projekt do użytku mieszanego o jednym zastosowaniu z Futako Tamagawa. W przyszłym tygodniu lecę do Tokio, aby opracować kolejny projekt mieszkaniowy i odwiedzam go co około sześć tygodni. To fantastyczne miasto i uwielbiam japońskie podejście do projektowania, kultury i, oczywiście, jedzenia.

Naszym drugim celem w Azji jest jednak praca hotelowa, która zaprojektowała mnóstwo prywatnych klubów, hoteli i restauracji w całym Hongkongu, Indiach i Korei Południowej. Obecnie jesteśmy w trakcie projektowania nowego luksusowego, pięciogwiazdkowego hotelu w Dżakarcie. Obejmie ponad 200 pokoi, luksusowe spa, wiele barów i restauracji oraz kolejny (choć nie tylko w Azji) w Auckland.

Jakie trendy widzisz obecnie we współczesnej architekturze i designie?

Silne uznanie dla jakości modernizmu XX wieku, który reprezentował jasność myśli i uczciwość realizacji. Wiele naszych briefów dotyczy obecnie reinterpretacji tego w 21^św Century, biorąc pod uwagę zmiany techniczne i zmiany stylu życia, które miały miejsce w międzyczasie. Wiarygodna reprezentacja naszych czasów.

Horseferry Road

Co powiesz na najbardziej ekscytujące miasto dla nowoczesnej architektury?

Londyn za połączenie ogromnej energii i wartości przywiązanej do wysokiej jakości wzornictwa.

Z drugiej strony Tokio, dla mnie osobiście, chociaż jest trudnym rynkiem dla zagranicznych projektantów, jest fascynujące do pracy, między innymi ze względu na synergię między japońskimi wartościami projektowymi a perspektywą naszej firmy, takimi jak przejrzystość podejścia, znaczenie narracji, dbałość o szczegóły, czyste linie i prosta paleta materiałów. Prawdopodobnie najmniej ostentacyjna kultura na świecie.

Przeprowadź mnie przez swoją codzienną rutynę.

Zwykle przychodzę do studia wcześniej. Około godziny przed wszystkimi innymi, aby odpowiedzieć na e-maile, przeczytać wiadomości, zebrać myśli i skupić się na projektowaniu bez zakłóceń. Dzień szybko staje się mieszanką spotkań kierownictwa i przeglądów projektów, których jestem głównym projektantem lub kieruje nim inny członek wyższego zespołu. Średnio mam trzy lunche biznesowe w tygodniu, czasem nad Tamizą, ale dość często w okolicach Soho lub Mayfair. To szansa, aby odpowiednio nadrobić zaległości, rzucić okiem na pomysły i opracować projekt. Tak czy inaczej, zawsze uzbrojony w szkicownik A5 i ołówek 2B. Następnie wrócę do studia i skontaktuję się z moim zespołem projektowym, zanim znajdę cichy zakątek, w którym będę mógł znaleźć pomysły. Kończę dzień albo wychodząc na kolację z klientami lub przyjaciółmi, albo odwiedzając nasze lokalne niezależne kino z rodziną. W przeciwnym razie, zależnie od tego, jak duży był mój lunch, pojecham do kraju, aby ćwiczyć konie.

Co lubisz zabrać ze sobą w podróż? Smartfon, tablet itp.…

Biorę wszystkie powyższe plus stos czasopism. W szczególności podróże lotnicze to szansa na ucieczkę z telefonu i znalezienie czasu na przemyślenia. Moim stałym towarzyszem jest mój bagaż. Rimowa, klasyczna niemiecka marka wykonana z litego aluminium, wygląda pięknie, ale z biegiem lat patynuje fantastycznie.

Ulubiona restauracja do zabrania klientów?

Quo Vadis w Londynie to świetna lokalizacja dla klientów. Atmosfera jest na tyle czarująca, że ​​może być interesująca, ale nie pretensjonalna. W Tokio polecam stolik na talerzu. To mały, niezależny zakład z wyjątkowymi potrawami wykonanymi z wysokiej jakości składników. Właściciel jest bardzo ekscentryczny i oferuje japońskie podejście do kuchni włoskiej.

Lubiany czy szanowany?

Mam nadzieję, że trochę z obu, osiągniętych dzięki zachowaniu poczucia humoru; bez względu na to, jak trudne jest zadanie.

Styl przywództwa?

Aby dać wszystkim, pracuję z prawem własności do ich zadań, a tym samym własności ogólnej strategii.

Kredyty Story

Tekst przez Robbie Wilson

Ten artykuł został pierwotnie opublikowany w magazynie PALACE