Wywiad: filmowiec Boo Junfeng

W wieku zaledwie 32 lat singapurski reżyser Boo Junfeng wybrał dwa filmy na prestiżowy festiwal filmowy w Cannes. Jego debiutancki film fabularny, zamek z piasku (2010) zyskał popularność jako pierwszy singapurski film wybrany do sekcji International Critics ’Week i zrecenzowany jako„ praca wrażliwa i osobista ”przez międzynarodowy magazyn branżowy Różnorodność. Jego zwycięska passa trwała, kiedy miał premierę drugiego filmu Uczeń w sekcji Un Certain Regard festiwalu filmowego w Cannes w maju tego roku.

Uczeń opowiada historię młodego oficera więziennego, który uczy się zawodu kata od wodza. Rozpoczęcie badań od książki Kiedyś Jolly Hangman autor Alan Shadrake tworzył film od pięciu lat, gdy Boo rozmawia z emerytowanymi kata i tymi, którzy stracili swoich bliskich pod zarzutem kary śmierci, aby lepiej zrozumieć ten złożony temat. Zgodnie z jego naturą film Boo tworzy fascynujący film, który poszukuje ludzkiej prawdy i nie dba o sensację problemu.

Boo nie był obcy na scenie artystycznej w Singapurze, wcześnie budując swoje portfolio jako nagradzany twórca filmowy. Zaczynając od robienia krótkich filmów, absolwent Ngee Ann Polytechnic i LASALLE College of the Arts otrzymał uznanie w kraju, kiedy jego pierwszy film krótkometrażowy Portret rodzinny (2005) zdobył nagrodę dla najlepszego filmu krótkometrażowego i nagrody za szczególne osiągnięcia na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Singapurze. Za swój wybitny talent otrzymał Nagrodę Młodej Artystki National Arts Council w 2009 r. I Singapore Youth Award w 2011 r.

Czołowa postać lokalnej społeczności filmowej, Boo dołączył do sześciu innych singapurskich twórców filmowych, w tym Erica Khoo, Roystona Tana i Jacka Neo w filmie omnibus 7 liter (2015). Film podbił serca Singapuru i stał się najbardziej oczekiwanym narodowym projektem filmowym SG50. Swoją wiedzę filmową wrócił także w ubiegłym roku na Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Singapurze, jako szef jury filmów krótkometrażowych w sekcji konkursów filmów krótkometrażowych w Azji Południowo-Wschodniej i Singapurze, obok doświadczonej malezyjskiej aktorki Sharifah Armani.

Uczeń Film został otwarty w Singapurze pod koniec czerwca 2016 r., a jego australijska premiera odbędzie się w konkursie na festiwalu filmowym w Sydney, gdzie został wymieniony jako „złożony i nagradzający” film. Przewiduje się, że trafi do kin w Hongkongu i krajach Azji Południowo-Wschodniej pod koniec tego roku.

Art Republik opowiada Boo o swoim nowym filmie i jego podróży filmowej.

Ukończyłeś zamek z piasku w 2010 i Uczeń w 2016 roku. Co pomiędzy Twoimi filmami sprawiło, że byłeś zajęty?

Następne trzy lata spędziłem zamek z piasku pisanie i rozwijanie skryptu dla Uczeń. Udaliśmy się na rynki projektów i laboratoria skryptów na całym świecie, aby upewnić się, że jest w pełni rozwinięty przed rozpoczęciem produkcji. Po kręceniu filmu w 2014 roku spędziliśmy kolejny rok w postprodukcji przed ukończeniem filmu pod koniec 2015 roku.

Jednocześnie zajmuję się projektami artystycznymi, takimi jak Prezydent Young Talent Show i Singapore Biennale 2013, organizując Pink Dot, łącząc filmy i multimedia na National Parade w 2014 i 2015, a także reżyserując reklamy telewizyjne, aby zarabiać na życie .

Opowiedz nam o swojej podróży Uczeń.

Cały proces tworzenia filmu trwał pięć lat. Spędziłem dużo czasu badając ten temat i docierając do osób, które w taki czy inny sposób zostały dotknięte karą śmierci. Nie był to łatwy temat do pracy, a najtrudniejsze było przeanalizowanie prawdziwych historii, na które natknąłem się i przekształcenie ich w postacie, dla których tworzyłem Uczeń.

Było wiele trudnych dni. Jedną z najtrudniejszych scen, jakie musieliśmy nakręcić, była ostatnia scena filmu, którą chciałem nakręcić w jednym ujęciu trwającym pięć minut przy pomocy stałego aparatu. Zajęło nam cały dzień, aby ćwiczyć i choreografować, i kolejny dzień, aby nakręcić.

To Twój drugi raz, kiedy zaprezentujesz swój film na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Cannes. Marzeniem wielu filmowców jest posiadanie jednego filmu. Czym różni się od pierwszego doświadczenia?

Drugi raz jest nie mniej przytłaczający niż pierwszy. Miałem mniej otwarte oczy, ale było to równie intensywne. Kiedy w Cannes rozmawiałem z innymi reżyserami - niektórymi bardzo doświadczonymi reżyserami - zdałem sobie sprawę, że reżyserzy są prawdopodobnie najbardziej narażonymi osobami na festiwalu takim jak Cannes. Reakcje publiczności bardzo wpływają na reżyserów - i wszyscy wiemy, jak brutalna może być publiczność w Cannes. Byłem bardzo zdenerwowany w dniu UczeńPremiera. Ale pocieszające było to, że każdy inny reżyser podczas swojej premiery prawdopodobnie przeżywał te same emocje.

Jakiej rady udzieliłbyś sobie, przygotowując swój pierwszy film po ukończeniu drugiego?

Nie spiesz się, aby rozwinąć film przed rozpoczęciem produkcji. I nie spiesz się w postprodukcji, aby znaleźć film w nagranym materiale.

Gdzie twoja kreatywna część spełnia się jako twórca filmowy?

Stałem się bardzo praktyczną osobą. Myślę, że ma to związek z byciem uwarunkowanym przez lata kręcenia filmów krótkometrażowych. Nauczyłem się zarabiać i radzić sobie z tym, co mam.Z Uczeń, Rzuciłem sobie wyzwanie, rozszerzając wszystko i muszę podziękować moim producentom za umożliwienie mi tego. Zadbaliśmy o to, aby współpracować z ludźmi, którzy byli artystami, co dało mi większe płótno i więcej materiałów do tworzenia. Naprawdę to doceniam.

Czy ważne jest, aby otrzymywać wsparcie od Singapuru, który osiągnął już międzynarodowy sukces na festiwalach filmowych?

Tak, zdecydowanie. Filmy, które tworzę, są ostatecznie filmami z Singapuru i dla mnie bardzo ważne jest, aby ludzie w Singapurze mogli je obejrzeć.

Co jest dla Ciebie ważne, gdy kontynuujesz swoją podróż do kina?

Ważne jest dla mnie, aby wzrastać jako osoba i rozumieć życie. Jest wiele rzeczy, których wciąż nie wiem i jest wiele rzeczy w życiu, które chcę zbadać. Uwaga, którą zwracam na reklamę filmów, może czasem odwracać uwagę, ale nauczyłam się, aby mi to nie pozwalało.

Jakie są twoje przemyślenia na temat kina w Singapurze i dokąd zmierzamy?

Myślę, że jest na co czekać. Wielu filmowców ma bardzo ciekawe projekty, które kiełkują od lat. Widzę siebie jako członka większej społeczności filmowców, którzy podzielają tę samą miłość do kina.

Na koniec powiedz nam, jakie są trzy najważniejsze rzeczy dla Ciebie dzisiaj?

Rodzina, dobrzy przyjaciele i wspaniałe historie.

Aby dowiedzieć się więcej o artyście, odwiedź oficjalną stronę Boo Junfenga.

Kredyty Story

Tekst przez Wahyuni ​​Hadi

Artykuł opublikowano po raz pierwszy w Art Republik.