Reality Check: Artysta Deepa Khanna Sobti

„Trudno jest przejąć na własność cokolwiek i próbować przypisać powody, dla których życie jest takie, jakie jest, ponieważ wszystko samo dzieje się w tajemniczy sposób” - mówi singapurska artystka Deepa Khanna Sobti.

Pomimo braku formalnego wykształcenia w sztuce lub filozofii, Sobti zrezygnowała z dziesięcioletniej kariery w bankowości i finansach, aby realizować swoją prawdziwą pasję w sztuce i poezji. Chociaż była to ogromna zmiana w kierunku posiadacza MBA, zawsze wierzyła w przyjmowanie zmian w swoim życiu w dążeniu do jego ostatecznego znaczenia. Ta ciekawość doprowadziła do długiej podróży umysłu i jego przejawów, które stanowią główne tematy w jej pracach.

Pochodzący z Indii Sobti zaczął malować około 15 lat temu i zaczął pisać wiersze około dwa lata temu. Chociaż dopiero niedawno była bardziej aktywna na scenie artystycznej, jej prace zyskały uznanie w Europie. Jej pierwsza reprezentacja galerii rozpoczęła się niedawno w Walton Fine Arts w Londynie, a niektóre jej prace zostały niedawno wybrane na Art Biannale Art Museum Chianciano we Włoszech.

Sweet Embrace, 2014

Styl artystyczny Sobti jest abstrakcyjnym ekspresjonizmem, zagłębiającym się w wyobrażone światy, które tworzy. Używając tylko noża do palet, spontanicznie jeździ z tym, co wpadnie jej do głowy, bez żadnego osądu ani zahamowań. Sobti rzadko ma konkretny plan lub zdjęcie, aby rozpocząć pracę. Zamiast tego idzie dalej, dopóki jej oko, a nie umysł, nie powie jej, że jej praca jest zakończona.

Nieregularne plamy koloru na czarnym tle w jej pracy tworzą liryczny obraz. Gęsta warstwa farby jest nakładana na płótno, a nóż paletowy tworzy eksplozje w cudownych kolorach w ciemności. Dzięki powtarzalnemu używaniu noża paletowego powstałe w wyniku nieświadomości abstrakcje dają kompozycję ciekawych kształtów i form. Często stara się zachować równowagę i głębię w swoim obrazie, tworząc nowe kształty, które nie mają pozorów przewidywalnej lub szczegółowej formy.

Największą inspiracją Sobti dla jej pracy jest natura i procesy korozji i erozji. Połączenie naturalnych pigmentów i materiałów w jej pracach intryguje i zaprasza widza do niewiarygodnych i dramatycznych światów, które tworzy.

Dorastając opisywałaby życie jako straszny i przerażający świat, w którym własnymi słowami „spędził kilkadziesiąt lat, próbując się zmienić, obwiniać lub obejść”. Czytanie książki „Wiele żyć, wielu mistrzów” pozwoliło jej dostrzec nierozdzielność wydarzeń i że żadne z nich nie dzieje się w izolacji. Uświadomienie sobie o jedności poprzez czytanie i słuchanie rozmów o niedwoistości pozwoliło jej zrozumieć, że cały wszechświat istnieje tylko w umyśle. Dlatego jej proces koncentruje się na badaniu manifestacji umysłu, pozwalając jej ciału umysłu bez wysiłku wykonywać to, co najlepiej zaprogramować.

Nic nie widzę, 2015

Ogólnie rzecz biorąc, jej praca stara się sondować widzów w celu zakwestionowania ich najbardziej czczonych przekonań i ich roli jako samotnej osoby w świecie, w którym nie mogą istnieć osobno. Jej strona internetowa głosi, że „pustka jest pełna”, w oparciu o ideę „wszystkiego” i „nic”, i że należy rozluźnić ich zahamowania i opróżnić myśli, aby zbadać ich obecne doświadczenie i zrozumieć, jaka jest rzeczywistość.

Sobti napisała także wiele wierszy towarzyszących jej dziełom. Połączenie sztuki i poezji jest wyjątkowe i umożliwia widzowi głębszy wgląd w jej umysł. Na jej stronie internetowej znajduje się ponad 160 wierszy, w których 75% zysków ze sprzedaży dzieł jest przekazywanych na cele charytatywne.

„W jednej myśli ta pustka zawiera cały wszechświat”, pisze Sobti w jednym ze swoich wierszy. Tym samym reprezentuje nasze wspólne pragnienie życia we wszechświecie pełnym tajemnic i piękna. Jej potężna symfonia płonących kolorów oddaje żywy ludzki duch. Generuje merytoryczność i siłę, która ma przytłoczyć widza, wciągając go w potężny wszechświat, który spontanicznie renderuje na płótnie - jest artystką i pisarką, która pozostawia ślad w naszej świadomości.

* Aby uzyskać więcej informacji, odwiedź stronę www.emptinessisfull.com

Kredyty Story

Ten artykuł został pierwotnie opublikowany w Art Republik